contacte
estudi
taller

La Marta Rius

Disseny CD del nou treball Ànima Salvatge

Any: 2020

Client: Marta Rius

Col·laboracions: Il·lustració Marta Rius

Disseny i gràfica del nou disc de La Marta Rius, amb una banda sonora de fons com mai, hem intentat continuar amb la delicadesa i cura de les seves cançons, amb els nous matisos sonors que incorpora aquest nou disc…

Els degradats que deixen les velles fotocopies en el paper és una empremta que recorda a la remor dels vells discs de vinil. Aquesta textura gràfica vol representar l’acústica propera de la Marta Rius. Una sensibilitat que acarona cada una de les seves cançons, íntimes i pròximes. Entusiasta per naturalesa, i amant de les coses fetes a mà. Il·lustradora que aboca la seva ànima en cada projecte. Ànima salvatge, és el nom del seu disc que busca connectar el món material i immaterial. La fina línia entre els dos mons.

Una de les característiques que havia de tenir el disseny de la portada és que havíem d’omplir-la d’espai “blanc”, ja que en els directes la Marta porta segells d’estampació perquè el públic es personalitzi el disc…

Il·lustracions: Marta Rius

La Fava

Naming i del logotip per una cuina per emportar

Any: 2020

Client: La Fava

La proposta està lligada a un projecte de cuina per emportar. Emfatitzant la seva aposta per la cuina tradicional, de proximitat, sana i ecològica.
El nom “la fava” ens recorda als plats de llegums típics de les receptes tradicionals de la cuina catalana. Jugant alhora amb el seu significat col·loquial de dir que alguna cosa és esplèndida. L’eslògan “poc temps i molta gana” es dirigeix de forma informal a un públic divers.
El logotip amb una tipografia en serifa pretén representar la qualitat dels plats i la seva aposta per la cuina de tota la vida. Les minúscules busquen la humilitat i la proximitat dels creadors amb el públic.
El color verd clar ens remet a la seva intenció d’oferir productes naturals, ecològics, de km0 i frescos.

Refugi literàri

Bossa de tela per portar les teves lectures

Any: 2020

Client: natrus mateixus

Fa un parell de mesos, preparant material per Sant Jordi, vam estampar aquestes bosses de cotó.
No ens hauríem imaginat mai que tingués tant de sentit la simbologia d’una casa… puta ironia

Palettt

Naming i disseny

Any: 2019

Client: Cgrup

El namig de palettt va sorgir per les estructures que creen a partir de fustes de palet. El reforç de l’última “t” repetida contextualitza el producte. La imatge gràfica utilitza la majúscula de pal sec condensada per tal de representar la seva solidesa en les estructures modulars.

Un nom directe i concís que ens visualitza la seva naturalesa modular dinàmica i versàtil. La imatge es va aplicar en logotip, samarreta per al personal de muntatge, la web, targetes i flyers o pasquins.

www.palettt.com

Fess Rural

Festival d’Economia Social i Solidària

Any: 2019

Encàrrec de la mà del Festival d’Economia Social i Solidària que es va realitzar a Vallfogona del Ripollès l’agost del 2019. Necessitaven un cartell per anunciar les activitats que es realitzarien durant el Festival. El repte consistia a transmetre la intenció que té el festival posant en contacte a diferents persones que generen o consumeixen per a conscienciar que una economia que posa les persones al centre és possible a partir de la revalorització del treball i la cooperació.

En la nostra proposta vàrem voler donar importància al títol del festival posant-lo sense sigles i en primer pla. De fons vàrem apostar per una imatge que representa l’esforç del treball i evoca l’acció. La imatge és la d’una dona per empoderar en femení i col·locant-la al centre del cartell. La imatge és d’un gravat antic per insistir en la recuperació de les maneres de fer antigues on els productors i consumidors eren pròxims els uns dels altres. Els colors pastels pretenen fer referència a maneres de fer d’abans que poden esdevenir a les maneres de fer d’ara. Un rosa i un coral per ressaltar el missatge i un blau que complementa i dóna equilibri al conjunt de la proposta gràfica. La tipografia amb serif romana i antiga és escollida per tal que rememori a les coses manufacturades i a l’esforç. En aquest projecte vàrem fer els cartells en serigrafia nosaltres mateixos, així com samarretes confeccionades per la Bibi Gerez de l’Atelier Fabric Soul d’Olot (https://www.fabricssoul.com/) i les bosses confeccionades pel flamenc de Girona (https://elflamenc.cat/)

Les fotografies són de l’Alba Danès (http://resilience.earth/)

Hora de Joglar

Disseny CD i pàgina web

Any: 2017

Client: Hora de Joglar

El repte de crear la portada del disc dels músics garrotxins Hora de Joglar, va ser trobar la manera d’explicar la intenció del disc “Present”. Havíem de captar el “Present”, en tant que moment immediat de vivència, regal de la vida i sentir l’instant. Una manera de veure i viure la música. Calia també buscar la manera de comunicar el seu esperit i estil musical de manera gràfica.

Els entesos els descriuen com a un grup de música de fusió. Els integrants sumen les energies dels seus instruments jugant a apropar ritmes del swing, rumba o música dels Balcans. El grup és doncs, un conjunt que suma els seus components, vitalistes i carregats d’energia positiva.

Gràficament varem pensar utilitzar la tècnica del collage per acostar-nos a la seva manera de fer, com a recull, agrupació, suma. Entre diferents propostes va sorgir el personatge que avui es veu a la portada del disc, amb tentacles, cos de ballarina, i ciclista per fer el recorregut, amb una corneta gegant que amplifica el so carregat de vida i creixement. El pop com a figura que té molts braços ens va agradar perquè al grup també hi ha molts músics. La ballarina per transmetre que la seva música fa venir ganes de ballar, és alegre i entusiasta. El ciclista perquè fa un camí, un recorregut, com ells amb els seus bolos i el seu disc; però sobretot perquè quan vas amb bicicleta has de viure el moment, pedales i tot flueix; una mica com la intenció del títol del disc “Present”. L”interior del disc també el vàrem pensar, i sobre el cd hi vàrem col·locar la imatge dels cercles que marquen la vida d’un arbre, per emfatitzar aquest aspecte vital del disc.

El disseny de la pàgina web i les il·lustracions de les capçaleres segueixen el mateix estil. Collage il·lustratiu, a partir de personatges, i amb sentit de l’humor. Senyals de fum d’un banyista per a la secció de contacte, un ocell missatger amb coet per subscriure’s al butlletí d’informació o la secció de notícies amb una senyora molt simpàtica que ens fa el test de l’oculista. Tots són petites picades d’ullet per reforçar la seva manera de fer música i la nostra manera de comunicar gràficament.

Resilience.Earth

Logotip i paperaeria per la Cooperativa resilience.earth

Any: 2017

Client: resilience.earth

Resilience.Earth és una cooperativa que es troba a l’Espai Núria Social d’Olot. Es dediquen a trobar solucions comunitàries a partir de la sostenibilitat ecològica, econòmica i social. Ofereixen serveis de recerca, formació i assessorament a organismes públics o privats.

Calia comunicar a partir del logotip, una manera d’entendre el concepte resiliència com a eina per a la transformació i el canvi trobant un bon equilibri. En el brífing demanaven que fos una imatge molt neta i potent. Que denotés simplicitat però a la vegada complexitat. Acció i a la vegada calma. Que transmetés ordre racional però fluïdesa vital. Així que la nostra proposta va passar per a utilitzar formes bàsiques, com el punt i la línia i jugar amb la col·locació d’aquests per donar moviment, equilibri i acció.

D’aquesta manera suggerim de forma visual la feina que realitzen a Resilience.Earth com la utilitat mateixa que té una palanca. Es tracta de cercar el punt d’inflexió per a produir un gran canvi equilibrat. Unes solucions que són respectuoses, naturals, sostenibles.

Atiant la ReGeneració de la Terra

Mostra de Pessebres

Disseny Mostra de Pessebres a Olot 2015/2016

Any: 2015

Client: Museu dels Sants d'Olot

La imatge gràfica per a la de Mostra de Pessebres a Olot del 2015, vol comunicar tradició i modernitat. Per a fer-ho ens hem basat en reproduir gràficament el que significa “Mostra” (Tros, petita quantitat, d’una mercaderia, d’un material, etc., que es mostra per fer-ne conèixer la qualitat.) i els materials que creiem que s’utilitzen més per a crear un pessebre: molsa, suro, palla i fang. Les fotografies dels elements volen representar d’una manera evident i directe el que s’anuncia. La composició del text i la gràfica de la caseta (pessebre, estable, naixement, diorama…) volen ser el contrapunt modern i actual.

Les Veronikes

Les Veronikes

Any: 2016

Les Veronikes són unes espardenyes artesanes realitzades per la Trini i en Carles de Can Maria Bonica de la Vall d’en Bas. Ens varen demanar que dissenyéssim un logotip que mostrés l’esperit del seu producte fet a mà. Tenint en compte que la espardenya és un objecte tradicional que associem a les vacances, a l’estiu; ja sigui a mar o muntanya, varem voler que el logotip fos amb una tipografia desenfadada i que demostrés la elaboració artesanal que hi ha al darrera. Així mateix, l’embalatge havia de mantenir una coherència amb el producte i denotar que es tracta d’una peça de producció manual. Per això les espardenyes s’emboliquen en bosses cosides per ells mateixos i estampades amb segell al taller. D’aquesta manera la identitat gràfica reflexa el treball del duet.

Per una altra banda, a la hora de pensar l’exterior de la botiga varem idear uns plafons que poguessin col·locar-se a l’exterior de la botiga que tenen a Figueres seguint la estètica de la marca i la ànima dels artistes. Ambdós plafons estan dissenyats per a comunicar quin tipus de producte hi ha a l’interior. En un es va utilitzar el lettering i la cal·ligrafia artística fent servir paraules en diferents idiomes que mostrin el que el públic trobarà i en l’altre es va optar per a fer un treball tipogràfic a partir del què és la matèria prima amb la que treballen en Carles i la Trini; el fil.

Olot Cultura

Olot Cultura

Any: 2016

Ens han encarregat el redisseny de l’Agenda de Cultura d’Olot. Havia de ser una evolució, no un trencament, que mantingués l’estil propi de l’Agenda procurant una millor funcionalitat d’aquesta. El brífing també incloïa pensar de nou el logotip d’Olot Cultura. La nova imatge havia de transmetre elegància i proximitat a tots els públics, per això vàrem buscar una tipografia que fos de pal sec i rodona, que denotés amb les seves formes amables un caràcter més proper. Es va ressaltar la paraula “Cultura” per sobre d’Olot, per tal de ser més immediats en la seva intenció de comunicació. El redisseny de l’Agenda el vàrem enfocar a partir de les dificultats que vàrem observar en ella: els pictogrames eren en diferents estils i després de treballar diferents opcions es va escollir utilitzar franges de colors segons les disciplines culturals d’una manera senzilla, clara i entenedora. Així també es va treballar en la gràfica d’un segell que marquès les activitats per a tots els públics. Per un altre costat, les dates de les activitats culturals ordenades cronològicament havien de ser accessibles d’una forma ràpida i ho vàrem solucionar col·locant-les a la part superior externa de la pàgina. La informació de quan, hora i lloc va agafar caràcter donant-li color segons la categoria de l’activitat. L’estructura de la pàgina pren així més ordre i facilita la lectura. No es va trencar amb les caixes-semitransparents de la segona part de l’Agenda on es col·loquen les informacions que van més enllà d’una activitat, però se’ls ha afegit les franges de colors per a situar al públic a l’hora de saber a quin àmbit cultural pertanyen. S’ha elaborat un full d’estils per al canvi de tipografia i estructura d’arreu de l’Agenda. Per últim i com a element plenament nou s’ha creat un índex, indispensable per a facilitar una cerca ràpida de la programació cultural segons l’interès de cadascú.