contacte
estudi
taller

Resilience.Earth

Logotip i paperaeria per la Cooperativa resilience.earth

Any: 2017

Client: resilience.earth

Resilience.Earth és una cooperativa que es troba a l’Espai Núria Social d’Olot. Es dediquen a trobar solucions comunitàries a partir de la sostenibilitat ecològica, econòmica i social. Ofereixen serveis de recerca, formació i assessorament a organismes públics o privats.

Calia comunicar a partir del logotip, una manera d’entendre el concepte resiliència com a eina per a la transformació i el canvi trobant un bon equilibri. En el brífing demanaven que fos una imatge molt neta i potent. Que denotés simplicitat però a la vegada complexitat. Acció i a la vegada calma. Que transmetés ordre racional però fluïdesa vital. Així que la nostra proposta va passar per a utilitzar formes bàsiques, com el punt i la línia i jugar amb la col·locació d’aquests per donar moviment, equilibri i acció.

D’aquesta manera suggerim de forma visual la feina que realitzen a Resilience.Earth com la utilitat mateixa que té una palanca. Es tracta de cercar el punt d’inflexió per a produir un gran canvi equilibrat. Unes solucions que són respectuoses, naturals, sostenibles.

Atiant la ReGeneració de la Terra

Mostra de Pessebres

Disseny Mostra de Pessebres a Olot 2015/2016

Any: 2015

Client: Museu dels Sants d'Olot

La imatge gràfica per a la de Mostra de Pessebres a Olot del 2015, vol comunicar tradició i modernitat. Per a fer-ho ens hem basat en reproduir gràficament el que significa “Mostra” (Tros, petita quantitat, d’una mercaderia, d’un material, etc., que es mostra per fer-ne conèixer la qualitat.) i els materials que creiem que s’utilitzen més per a crear un pessebre: molsa, suro, palla i fang. Les fotografies dels elements volen representar d’una manera evident i directe el que s’anuncia. La composició del text i la gràfica de la caseta (pessebre, estable, naixement, diorama…) volen ser el contrapunt modern i actual.

Les Veronikes

Les Veronikes

Any: 2016

Les Veronikes són unes espardenyes artesanes realitzades per la Trini i en Carles de Can Maria Bonica de la Vall d’en Bas. Ens varen demanar que dissenyéssim un logotip que mostrés l’esperit del seu producte fet a mà. Tenint en compte que la espardenya és un objecte tradicional que associem a les vacances, a l’estiu; ja sigui a mar o muntanya, varem voler que el logotip fos amb una tipografia desenfadada i que demostrés la elaboració artesanal que hi ha al darrera. Així mateix, l’embalatge havia de mantenir una coherència amb el producte i denotar que es tracta d’una peça de producció manual. Per això les espardenyes s’emboliquen en bosses cosides per ells mateixos i estampades amb segell al taller. D’aquesta manera la identitat gràfica reflexa el treball del duet.

Per una altra banda, a la hora de pensar l’exterior de la botiga varem idear uns plafons que poguessin col·locar-se a l’exterior de la botiga que tenen a Figueres seguint la estètica de la marca i la ànima dels artistes. Ambdós plafons estan dissenyats per a comunicar quin tipus de producte hi ha a l’interior. En un es va utilitzar el lettering i la cal·ligrafia artística fent servir paraules en diferents idiomes que mostrin el que el públic trobarà i en l’altre es va optar per a fer un treball tipogràfic a partir del què és la matèria prima amb la que treballen en Carles i la Trini; el fil.

Olot Cultura

Olot Cultura

Any: 2016

Ens han encarregat el redisseny de l’Agenda de Cultura d’Olot. Havia de ser una evolució, no un trencament, que mantingués l’estil propi de l’Agenda procurant una millor funcionalitat d’aquesta. El brífing també incloïa pensar de nou el logotip d’Olot Cultura. La nova imatge havia de transmetre elegància i proximitat a tots els públics, per això vàrem buscar una tipografia que fos de pal sec i rodona, que denotés amb les seves formes amables un caràcter més proper. Es va ressaltar la paraula “Cultura” per sobre d’Olot, per tal de ser més immediats en la seva intenció de comunicació. El redisseny de l’Agenda el vàrem enfocar a partir de les dificultats que vàrem observar en ella: els pictogrames eren en diferents estils i després de treballar diferents opcions es va escollir utilitzar franges de colors segons les disciplines culturals d’una manera senzilla, clara i entenedora. Així també es va treballar en la gràfica d’un segell que marquès les activitats per a tots els públics. Per un altre costat, les dates de les activitats culturals ordenades cronològicament havien de ser accessibles d’una forma ràpida i ho vàrem solucionar col·locant-les a la part superior externa de la pàgina. La informació de quan, hora i lloc va agafar caràcter donant-li color segons la categoria de l’activitat. L’estructura de la pàgina pren així més ordre i facilita la lectura. No es va trencar amb les caixes-semitransparents de la segona part de l’Agenda on es col·loquen les informacions que van més enllà d’una activitat, però se’ls ha afegit les franges de colors per a situar al públic a l’hora de saber a quin àmbit cultural pertanyen. S’ha elaborat un full d’estils per al canvi de tipografia i estructura d’arreu de l’Agenda. Per últim i com a element plenament nou s’ha creat un índex, indispensable per a facilitar una cerca ràpida de la programació cultural segons l’interès de cadascú.

La Tallerina

Imatge corporatica

Any: 2017

Disseny de la imatge corporativa La Tallerina
La <span class=”hiddenSpellError”>Tallerina</span> és una iniciativa que intenta retrobar la màgia del joc buscant materials que ens retornin als orígens i en gaudir de nosaltres mateixos i dels nens. Una proposta de tallers i de venda de material per a particulars i per a escoles on ens descobrim la mirada. Una manera d’entendre la vida des de la senzillesa de l’artefacte lúdic. La <span class=”hiddenSpellError”>Tallerina</span> vol explicar històries i compartir experiències per a buscar la reflexió de cadascú. La iniciativa ofereix eines per a la creativitat i el joc. Ofereix productes treballats i per a treballar a partir de les formes bàsiques i la lògica. El disseny de la imatge corporativa busca el joc de les formes mínimes.

La gràfica havia de ser d’una senzillesa penetrant amb colors vibrants plens d’energia com la promotora del projecte. La imatge havia de mostrar com a partir del joc es construeix la nostra manera de ser, fer, viure, pensar i conèixer. La nostra solució va passar per construir una tipografia a partir de blocs elementals o figures geomètriques simples que esdevinguessin en tot el projecte elements creatius.

Festival MOT

MOT festival de literatutura

Any: 2015

La proposta gràfica es va fonamentar en que l’estètica del Festival havia de tenir un caràcter elegant i a la vegada fresc i proper al públic. Aquesta proximitat es podia donar utilitzant un element identificatiu per al públic que transmetés de forma directa que la imatge ens parla d’un festival dedicat al món de la escriptura; així con també la proximitat es podia donar utilitzant un to d’humor que provoqués en l’espectador voler saber més sobre el que s’anuncia.

Amb tot s’havia de mirar de no oblidar que la temàtica del 2015 a tractar era la de la literatura i les ciutats. Per tant, calia que la ciutat formés part de la imatge del Festival. En la proposta es va aprofitar la ocasió per a crear un joc amb el mapa de les dues ciutats organitzadores, Girona i Olot. I mirar de transmetre que la ciutat habita en l’escriptor.

La solució va ser optar per una gràfica molt neta, actual, minimalista que transmetés aquesta qualitat que es troba en el Festival, utilitzant algun element associatiu al món de la literatura i l’humor per acostar aquesta proposta als seus propers espectadors.